Progression des apprentissages au primaire
PDA interactif
La progression des apprentissages (PDA) du primaire : savoirs essentiels et vocabulaire MEQ, par matière et par année.
Savoirs essentiels
245 savoirs·83 visibles·cycle 2
Énoncés en gras — ce sont les connaissances prioritaires dans un contexte de non-continuité, quand la discipline n’est pas offerte à tous les cycles.
Domaine 01 · 17 savoirs
Connaissances
L’enseignante ou l’enseignant devra inclure, à l’intérieur de sa planification, des tâches simples et variées (activités d’exploration et d’expérimentation diverses) en prévision de l’acquisition et de la mise en application des connaissances contenues dans ce tableau.
Langage dramatique3 savoirs
Moyens corporels
Nommer quatre moyens corporels liés aux personnages et à l’action dramatique : attitude, geste, mimique et mouvement
Moyens vocaux
Voix sonore
Nommer des bruits et des sons liés à des actions ou à des émotions
Voix parlée
Nommer les moyens vocaux suivants : intensité de la voix et durée
Modes de théâtralisation5 savoirs
Espace scénique
Nommer les trajets mémorisés, selon les repères
Fonction de l’objet
Distinguer la fonction de l’objet : le ludique de l’utilitaire
Fonction du costume
Nommer la fonction de quelques éléments du costume
Environnement sonore
Identifier différents effets vocaux liés au personnage
Éclairage
Reconnaître l’intensité et la couleur de la lumière
Répertoire pour l’appréciation1 savoir
Types d’extraits
Étant donné que ces éléments se manifestent dans l’action, ils ont été intégrés dans la section Utilisation des connaissances.
Structures1 savoir
Développement de la fable
Nommer les caractéristiques d’un développement continu telles que : développement, retournement de situation et dénouement de la fable
Techniques de jeu4 savoirs
Condition de jeu
Nommer les conditions de jeu suivantes : écoute, mémorisation et direction du regard
Techniques vocales
Nommer des techniques vocales parmi les suivantes : respiration, posture, émission du son, projection, prononciation et débit
Techniques corporelles
Nommer des techniques corporelles parmi les suivantes : détente, assouplissement, rythme, niveaux et tonus
Éléments expressifs
Nommer les éléments expressifs tels que le trait de caractère du personnage et la caractéristique de la fable
Techniques théâtrales3 savoirs
Jeu clownesque
Nommer les effets comiques suivants : jeux physiques, jeux de mots, répétitions et exagérations
Énumérer les éléments de la comédie clownesque tels que : imitation, retournement de situation, parodie des jeux de cirque et résolution d’un problème
Théâtre d’ombres
Nommer les éléments de techniques du théâtre d’ombres tels que : distance, position du corps, ombres et effets spéciaux
Domaine 02 · 66 savoirs
Utilisation des connaissances
Appliquer des éléments du langage dramatique, de techniques de jeu, de techniques théâtrales et de modes de théâtralisation13 savoirs
Langage dramatique
Moyens corporels
Utiliser des attitudes, des gestes, des mimiques et des mouvements liés au personnage de la fable
Moyens vocaux
Voix sonore
Utiliser des bruits et des sons liés aux actions dramatiques et à l’émotion du personnage
Voix parlée
Utiliser l’intensité de voix qui correspond à l’émotion et au caractère du personnage de la fable
Techniques de jeu
Conditions de jeu
Mémoriser un court texte et des déplacements dans l’espace scénique
Techniques vocales
Utiliser quelques techniques vocales liées au personnage de la fable (respiration, posture, émission du son, projection, prononciation ou débit)
Techniques corporelles
Utiliser des techniques corporelles parmi les suivantes : détente, assouplissement, niveaux, rythme ou tonus
Techniques théâtrales
Jeu clownesque
Utiliser les effets comiques suivants : jeux physiques, jeux de mots, répétitions et exagérations
Utiliser les éléments suivants de la comédie clownesque : imitation, retournement de situation, parodie des jeux de cirque et résolution d’un problème
Théâtre d’ombres
Utiliser les éléments techniques suivants : distance, position du corps, ombres et effets spéciaux
Modes de théâtralisation
Espace
Mémoriser des trajets liés au contenu de la fable
Transposer l’aire de jeu restreinte à celle de la représentation
Scénographie
Respecter l’aménagement de l’aire de jeu (objets et espace)
Costume
Choisir quelques éléments de costume liés au personnage de la fable
Appliquer les règles relatives au jeu d’ensemble1 savoir
Techniques de jeu
Conditions de jeu
Maintenir son écoute en cours de jeu
Établir des liens entre ce que l’on a ressenti et ce que l’on a examiné1 savoir
Expliquer la raison pour laquelle un élément en particulier a suscité l’émotion
Examiner un extrait d’œuvre théâtrale au regard d’aspects socioculturels1 savoir
Observer un élément représentant un aspect d’ordre socioculturel
Examiner un extrait d’œuvre théâtrale ou une réalisation dramatique au regard d’éléments de contenu17 savoirs
Éléments du langage dramatique
Moyens corporels
Observer des moyens corporels utilisés parmi les suivants : attitude, geste, mimique et mouvement liés aux personnages ou à l’action dramatique
Moyens vocaux
Voix sonore
Repérer des moyens vocaux utilisés dans l’action dramatique ou liés à l’émotion du personnage parmi les suivants : des bruits et des sons
Voix parlée
Observer l’intensité de voix liée à l’émotion et au caractère du personnage
Techniques de jeu
Conditions de jeu
Observer des conditions de jeu parmi les suivantes : écoute, mémorisation et direction du regard
Règles relatives au jeu d’ensemble
Repérer quelques indications de jeu retenues
Techniques vocales
Observer des techniques vocales parmi les suivantes : respiration, posture, émission du son, projection, prononciation ou débit
Techniques corporelles
Observer quelques techniques corporelles utilisées parmi les suivantes : détente, assouplissement, niveaux, rythme ou tonus
Éléments expressifs
Observer quelques éléments expressifs utilisés pour montrer le caractère du personnage
Techniques théâtrales
Jeu clownesque
Observer des effets comiques parmi les suivants : jeux physiques, jeux de mots, répétitions et exagérations
Observer les éléments suivants de la comédie clownesque : imitation, retournement de situation, parodie des jeux de cirque et résolution d’un problème
Théâtre d’ombres
Observer les éléments techniques suivants : distance, position du corps, ombres et effets spéciaux
Modes de théâtralisation
Espace scénique
Vérifier l’exactitude des trajets mémorisés
Scénographie
Observer l’aménagement de l’aire de jeu (objets et espace)
Costume
Observer le choix de quelques éléments de costume
Environnement sonore
Observer différents effets vocaux liés au personnage
Éclairage
Observer l’intensité et la couleur de la lumière
Structures
Développement de la fable
Résumer le développement de la fable, le retournement de situation et son dénouement
Exploiter des éléments du langage dramatique, de techniques de jeu, de techniques théâtrales ou de modes de théâtralisation16 savoirs
Langage dramatique
Moyens corporels
Trouver quelques attitudes, gestes, mimiques et mouvements liés au personnage
Moyens vocaux
Voix sonore
Insérer dans sa création des bruits et des sons liés à l’action dramatique et à l’émotion du personnage
Voix parlée
Trouver l’intensité de voix liée à l’émotion et au caractère du personnage
Techniques de jeu
Techniques vocales
Utiliser quelques techniques vocales parmi les suivantes : respiration, posture, émission du son, projection, prononciation ou débit
Techniques corporelles
Utiliser quelques techniques corporelles parmi les suivantes : détente, assouplissement, niveaux, rythme ou tonus
Éléments expressifs
Trouver quelques traits de caractère à son personnage
Techniques théâtrales
Jeu clownesque
Utiliser les effets comiques suivants : jeux physiques, jeux de mots, répétition et exagérations
Utiliser les éléments suivants de la comédie clownesque : imitation, retournement de situation, parodie des jeux de cirque et résolution d’un problème
Théâtre d’ombres
Utiliser les éléments techniques suivants : distance, position du corps, ombres et effets spéciaux
Modes de théâtralisation
Espace scénique
Mémoriser des trajets dans un espace scénique
Transposer l’aire de jeu restreinte à celle de la représentation
Objet
Utiliser l’objet en fonction de son aspect ludique ou utilitaire
Scénographie
Aménager l’aire de jeu (objets et espace)
Costume
Choisir quelques éléments du costume en fonction du personnage de la fable
Environnement sonore
Trouver différents effets vocaux liés au personnage
Éclairage
Choisir l’intensité et la couleur de la lumière liées à la fable
Exploiter des idées de création inspirées par une proposition2 savoirs
Structure
Développement de la fable
Imaginer une fable qui se développe de façon continue, avec un retournement et un dénouement
Forme de discours
Ébaucher une narration
Exploiter les éléments expressifs inhérents à la séquence dramatique3 savoirs
Techniques de jeu
Éléments expressifs
Respecter les caractéristiques de la fable
Modes de théâtralisation
Environnement sonore
Produire des effets vocaux liés au personnage
Éclairage
Utiliser une intensité et une couleur qui respectent les indications de la fable
Finaliser sa réalisation3 savoirs
Ajuster sa réalisation selon la proposition de départ
Techniques de jeu
Conditions de jeu
Maintenir son écoute dans ses improvisations préparées ou spontanées
Règles relatives au jeu d’ensemble
Tenir compte des indications de jeu retenues dans ses improvisations préparées ou spontanées
Organiser les éléments résultant de ses choix1 savoir
Organiser le contenu de ses improvisations
Partager son expérience d’appréciation1 savoir
Décrire des aspects importants liés à l’appréciation des éléments du langage dramatique, des techniques de jeu, des techniques théâtrales ou de modes de théâtralisation
Partager son expérience d’interprétation1 savoir
Décrire des aspects importants liés à l’utilisation des éléments du langage dramatique, des techniques de jeu, des techniques théâtrales ou de modes de théâtralisation
Partager son expérience de création1 savoir
Décrire des aspects importants liés à l’utilisation des éléments du langage dramatique, des techniques de jeu, des techniques théâtrales ou de modes de théâtralisation
Porter un jugement d’ordre critique ou esthétique2 savoirs
Expliquer pourquoi certains éléments ont retenu son attention
Formuler des commentaires à l’aide d’exemples provenant de ses observations
S’approprier le contenu dramatique de la séquence3 savoirs
Structure
Développement de la fable
Repérer le développement, le retournement de situation et le dénouement de la fable
Repérer dans la séquence quelques éléments du langage dramatique pour interpréter le personnage de la fable
Traduire le contenu de la séquence en action dramatique
83 savoirs affichés · année 3e · texte officiel de la PDA
Sources officielles
PDF MEQ · 4 documentsProgramme · 4
Ce qu'il faut enseigner : programmes officiels et progressions.
PDA · Art dramatique primaire
Progression des apprentissages : savoirs essentiels par année et par cycle.
MEQ · 2009
PFEQ · Art dramatique primaire
Programme de formation de l'école québécoise : compétences disciplinaires, repères culturels.
MEQ · 2009 · domaine des arts
Régime pédagogique
Cadre légal : matières obligatoires et temps d'enseignement par cycle au primaire (art. 22 : 25 h/sem).
MEQ · I-13.3, r. 8 · à jour 2026
Instruction annuelle du ministre 2025-2026
Directive ministérielle annuelle : obligations pour l'année scolaire en cours.
MEQ · 2025-2026